夏梓

　　方少華是油畫科班出身，少年成名，早早即斬獲全國美術(shù)大獎(jiǎng)。其天賦般的繪畫才能既體現(xiàn)在嫻熟精湛的技法上，也反映在其對畫面表現(xiàn)的感悟與把控能力上，更凸顯于藝術(shù)家始終以體察者身份穿行思考于歷史與社會(huì)的變遷之中，并依靠藝術(shù)不斷尋求生長力量時(shí)所呈現(xiàn)的詩意浪漫和表現(xiàn)主義氣質(zhì)上。

　　求學(xué)階段接受蘇聯(lián)寫實(shí)教學(xué)體系訓(xùn)練的方少華，自20世紀(jì)80年代中期開始，同當(dāng)時(shí)不少中國油畫家一樣，在現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)的思想沖擊下，以西方現(xiàn)代派的語言方式展開了一系列創(chuàng)作實(shí)踐，從湖北美術(shù)青年集結(jié)的“部落·部落”到名起“廣州首屆藝術(shù)雙年展”的“湖北波普”，構(gòu)成了方少華藝術(shù)創(chuàng)作的初期階段，盡管方少華說“當(dāng)時(shí)對現(xiàn)實(shí)真實(shí)和藝術(shù)真實(shí)的理解還很膚淺”，但《八面來風(fēng)》《大觀園》等實(shí)踐仍然較為直觀地記錄下藝術(shù)家初期的個(gè)體敘事邏輯；20世紀(jì)90年代南下廣州后，“以手持傘”“紅色拱門”等作為圖像符號在較長一段時(shí)期內(nèi)持續(xù)出現(xiàn)在方少華的《防潮》系列作品中，工作生活環(huán)境改變下的個(gè)體之感與城市經(jīng)濟(jì)發(fā)展劇變表象下的社會(huì)觀感疊加交集，此時(shí)“雨傘”成為藝術(shù)家從視覺心理上抵御外來侵蝕，獨(dú)立前行并堅(jiān)強(qiáng)生長的圖像寄托。進(jìn)入新世紀(jì)以后，方少華一面延續(xù)對西方藝術(shù)史的養(yǎng)分汲取，通過對一系列經(jīng)典視覺圖像的轉(zhuǎn)換、修正或再創(chuàng)造，進(jìn)而在更為橫向、開闊的視域范圍內(nèi)以圖像為載體完成個(gè)人基于社會(huì)歷史變遷與未來發(fā)展的種種表達(dá)乃至分析，而另一方面，他又以一種縱向、回歸式的方式，引入中國的傳統(tǒng)文化元素，在嘗試呈現(xiàn)東方文化內(nèi)斂與含蓄質(zhì)性畫面的同時(shí)，繼續(xù)釋放出由內(nèi)而外、質(zhì)樸淡然卻又不容置疑的生長力量，《無譜之竹》《胸有成竹》等系列作品正是其中的重要代表。

　　事實(shí)上，方少華頗具變化性的藝術(shù)創(chuàng)作之路是在個(gè)體經(jīng)驗(yàn)與社會(huì)現(xiàn)實(shí)交織驅(qū)動(dòng)下，藝術(shù)家不斷轉(zhuǎn)換視角和思考方式，從而通過階段式選擇某個(gè)清晰母題，以完成其觀念輸出持續(xù)性和有效性的視覺策略。觀念性的表達(dá)賦予變化合理的邏輯性，更成為其藝術(shù)生命的動(dòng)力。近期在湖北美術(shù)館展出的“無譜之竹·方少華藝術(shù)展”，是對藝術(shù)家以“竹”這一傳統(tǒng)題材進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)寫與視覺創(chuàng)造的集中展示，顯然，“竹”內(nèi)在的生命原理與外化的精神內(nèi)涵，也為方少華在公共文化空間內(nèi)的個(gè)體表達(dá)提供了強(qiáng)有力的“背書”。

　　2012年前后，方少華開始了關(guān)于《無譜之竹》和《胸有成竹》系列的創(chuàng)作實(shí)踐，前者起興于對傳統(tǒng)畫譜定則的消解意圖，后者是對“成竹在胸”“身與化竹”等慣常性思考方式動(dòng)態(tài)的、形象化的抽離，兩者都寄托了藝術(shù)家對個(gè)人自由表達(dá)的強(qiáng)烈訴求。毛筆天然的文化基因與油畫特有的材質(zhì)肌理相遇，傳統(tǒng)的書寫經(jīng)驗(yàn)被不斷重復(fù)、覆蓋并隨之弱化，熟悉的竹子轉(zhuǎn)化為陌生的無譜之竹。方少華對“竹”的當(dāng)代轉(zhuǎn)寫首先是基于個(gè)體生命體驗(yàn)的積累，關(guān)于“發(fā)生了許多卻又似乎什么也沒有發(fā)生”的感受，就如同他畫筆下的竹子，始于有，終于無，但靜心觀之，竹仍在這有無之間不斷延伸，把握生長的節(jié)奏，尋找生長的力量，誠如現(xiàn)實(shí)世界中矛盾沖突后的歸于平靜，孰是孰非，有無之間，生命繼續(xù)向前。因此，藝術(shù)家對表達(dá)的訴求或許也是在為個(gè)人藝術(shù)生命的突圍尋求生長的空間和平衡的力量。

　　方少華以“無譜之竹”的視覺序列進(jìn)入美術(shù)館展覽敘事的公共空間，觀看者的反應(yīng)必然進(jìn)入他的預(yù)想。而從藝術(shù)傳播的角度來看，展覽作為“設(shè)施媒介”為藝術(shù)家（傳播者）與觀者（受眾）提供對話空間，傳統(tǒng)認(rèn)知中的“竹”形象使作品與觀者達(dá)成“契合”，從而建立對話的基礎(chǔ)；藝術(shù)家有意為之的“無譜”與觀者接收觀看后產(chǎn)生的“陌生感”又構(gòu)成了展覽現(xiàn)場的“游離”，從而可能激發(fā)有價(jià)值的反饋。顯然，方少華對傳統(tǒng)圖式及書寫形式的再生性援用，及其在觀念表達(dá)時(shí)所呈現(xiàn)出的自由輕松之感，已然為觀者營造出一個(gè)既熟悉又陌生，既契合又游離的觀看現(xiàn)場，由此，闡釋的意義也便獲得了自然而然的生長。

　　竹之生生不息，既是東方文明的意境，又是東方精神的升華，“無譜之竹”在意象與表現(xiàn)上的融合，也不可避免地如方少華此前其他的藝術(shù)實(shí)踐一般，仍舊回歸到關(guān)于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、歷史與未來等一系列二元關(guān)系的宏大課題上來，這或許就是方少華這一代藝術(shù)家的表達(dá)宿命，任其不斷地轉(zhuǎn)換視角、超越以往的圖式經(jīng)驗(yàn)，任其隨性揮灑詩意般的浪漫激情，卻始終還是從社會(huì)現(xiàn)實(shí)中的個(gè)體出發(fā)，不自覺地、使命般地要去尋找那適于當(dāng)下、立于時(shí)代序列之間的文化生長力量。

　　無譜之竹，不斷生長。

　　（作者系湖北美術(shù)館策劃部主任）