讓古老昆曲與更多年輕心靈相遇

　　——青春版《牡丹亭》20周年慶演重返臺灣

　　“昆曲青春版《牡丹亭》自2004年臺北首演至今20年，累計演出近500場，總共有80萬觀眾，其中六成是年輕人，主要是高校學(xué)生。難能可貴的是，這么多年來，主要演員還是原班人馬。”青春版《牡丹亭》20周年慶演近日在臺灣高雄拉開帷幕，每當(dāng)該劇總制作人、臺灣知名作家白先勇在謝幕時如此介紹，現(xiàn)場總會響起熱烈的掌聲和歡呼。

　　演出開場前40分鐘，上百名觀眾已在劇場講座區(qū)坐定，專注聆聽白先勇導(dǎo)賞。不少民眾從全臺各地前來，有人還特意穿上旗袍或馬面裙，如同奔赴一場重要的約會。“戲演得不錯，演員們當(dāng)年的那股勁還在。”白先勇在高雄首演結(jié)束后對記者說，“有幾位演員已經(jīng)退休了，我還專門把他們叫回來，在舞臺上重新團(tuán)圓。20年后的今天我可以說，青春版《牡丹亭》的確推動了昆曲復(fù)興。演員們多年間堅守在舞臺上，共同參與了這項不凡的事業(yè)。”

　　臺北首演一炮而紅

　　《牡丹亭》出自明朝劇作家湯顯祖之手，原作共55折，講述名門閨秀杜麗娘因夢生情，一往而深，并最終超越生死，與書生柳夢梅結(jié)為連理。該劇流傳400年，可謂昆曲經(jīng)典，不同昆劇團(tuán)都有各自的版本推出。

　　2001年，昆曲被聯(lián)合國教科文組織列為首批“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，但擁有600多年歷史、享有“百戲之祖”美譽的它，隨著大師老去和觀眾老化，在新世紀(jì)卻面臨傳承危機(jī)。

　　2003年，自幼與昆曲結(jié)緣的白先勇不忍見昆曲式微，攜手江蘇省蘇州昆劇院集結(jié)兩岸文化及戲曲界精英，聯(lián)手創(chuàng)作青春版《牡丹亭》。制作一出經(jīng)典大戲，借此培養(yǎng)一批青年演員接班，并以青年演員吸引青年觀眾，這是白先勇的目標(biāo)。

　　青春版《牡丹亭》尊重經(jīng)典，以“只刪不改”的方式，將原著濃縮成27折，分為“夢中情”“人鬼情”“人間情”上中下三本。該劇在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上謹(jǐn)慎地注入現(xiàn)代舞臺美學(xué)，既遵守昆曲“抒情、寫意、象征、詩化”的原則，又在舞美、燈光、服裝、設(shè)計上適應(yīng)新時代審美，并特別邀請大陸昆曲名家汪世瑜、張繼青擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)。

　　當(dāng)年，參演的蘇州昆劇院演員只有20歲出頭，每天由名師指點，進(jìn)行朝九晚五的高強度訓(xùn)練，有時還要挑燈夜戰(zhàn)，如此長達(dá)一年。2004年，該劇在臺北首演，兩輪演出9000張票一售而空。“在掌聲雷動中，在滿堂喝彩中，我感到觀眾的熱情像浪潮般向臺上涌過來，我意識到一個新的昆曲時代已經(jīng)來臨。”白先勇回憶道。

　　點燃年輕觀眾熱情

　　“有些觀眾會想，20年過去，青春版《牡丹亭》是否依舊青春？白先勇老師當(dāng)年借演員的綺年玉貌來強調(diào)青春，20年后回歸本題，或許青春原是湯顯祖的追尋和《牡丹亭》的內(nèi)在精神。”臺灣知名戲曲學(xué)者王安祈對記者說。

　　《牡丹亭》歌頌青春、歌頌愛情、歌頌生命，是美麗的愛情神話。白先勇將兩岸聯(lián)合制作的《牡丹亭》定名為青春版，傳遞其對昆曲生命永葆青春的期盼。青春版《牡丹亭》如同火種，點燃年輕觀眾對于昆曲的熱情，讓古老的劇種重?zé)ü獠省?/p>

　　“青春版《牡丹亭》大陸首演是在蘇州大學(xué)，前期也主要在學(xué)校里進(jìn)行推廣，20年來，我們幾乎把兩岸各大著名高校都走了一遍。后來我們商演逐漸多起來，那些觀眾不少也是當(dāng)年的學(xué)生，他們又帶身邊人再次走進(jìn)劇場。”杜麗娘扮演者沈豐英對記者說。

　　2005年，青春版《牡丹亭》首次到北京大學(xué)演出，當(dāng)時至少有95%的學(xué)生從未接觸過昆曲。2009年，白先勇推動“昆曲傳承計劃”在北大落地并向港臺推廣。2017年，校園傳承版《牡丹亭》項目啟動，以北大學(xué)生為主體并面向北京高校海選，最終來自北京16所高校和1所中學(xué)的演員24人、演奏員14人獲選成團(tuán)，在8個月時間內(nèi)4次前往蘇州昆劇院集訓(xùn)。“兩個半小時的小全本戲，學(xué)生們居然能組團(tuán)演出，表現(xiàn)不俗，這就是我們多年來‘昆曲進(jìn)校園’的成果。”白先勇說。

　　足跡遍及兩岸高校

　　青春版《牡丹亭》20年連演不衰，足跡遍及兩岸數(shù)十所高校。此次20周年慶演高雄場首演數(shù)天前，白先勇在臺南成功大學(xué)開設(shè)導(dǎo)賞講座，500多名學(xué)生擠滿報告廳，其中購買觀演優(yōu)惠票者多達(dá)200多人次。該校距離高雄演出劇場有1個多小時車程，而且需要多次換乘。每場演出約3小時，散場之際已是晚上11點，成功大學(xué)的師生依舊每日往返。

　　本次高雄場首演，白先勇特別為學(xué)生群體準(zhǔn)備400多套優(yōu)惠票，還為成功大學(xué)深夜返校師生提供兩輛大巴車相送。演出前夕，白先勇組織多場講座，廣邀高雄高校和中學(xué)老師前來交流，請他們帶學(xué)生來看戲。當(dāng)?shù)亟?0校師生報以盛情，當(dāng)白先勇在演出謝幕時向各校一一致謝時，師生們的喝彩問候響徹劇場。

　　“不到園林，怎知春色如許。”遍觀場內(nèi)，從白發(fā)長者到稚嫩學(xué)童都為昆曲沉醉，有高雄夫妻帶著讀小學(xué)的女兒連看3天全本大戲，為了更好地理解劇情，夫妻倆還提前給孩子買來《牡丹亭》青少年讀本。

　　“2019年，校園傳承版《牡丹亭》在高雄演出，主要面向?qū)W生群體。這次青春版《牡丹亭》首次來到高雄，現(xiàn)場觀眾大多是第一次欣賞昆曲，結(jié)果一看就愛上了。”白先勇說。

　　青春版《牡丹亭》20周年回臺慶演從高雄一路北上，第二站是新竹，月底將在臺北落幕，共演出8場。此前該劇第100場、第200場都在北京演出，預(yù)計第500場也將在北京上演。牡丹花開20年，對于不少兩岸觀眾而言是情懷，是青春記憶，更是對昆曲最初的心動。

　　“20年間，青春版《牡丹亭》在臺灣演出過20場，所到之處深受觀眾喜愛。希望大家來欣賞青春版《牡丹亭》，更希望大家由此走進(jìn)昆曲的世界，欣賞更多精彩的昆曲劇目。”柳夢梅扮演者俞玖林對記者說。（本報臺北3月24日電 張盼）